關於北歐，你有什麼印象？
芬蘭浴？極光？凍土？為何北歐的設計如此歷久不衰且聞名全世界？很多人嚮往北歐生活的恬靜美好，實際上卻是長期缺乏陽光日照下發展出一種尊重大自然的生活態度。
今日盤點芬蘭設計歷史上傑出的五位影響力人物 – 芬蘭設計之父 Alvar Aalto , 極簡美學大師 Kaj Franck , Eero Aarnio , 插畫繪本設計師 Marika Maijala 以及你不可不知嚕嚕米的作者 Tove Jansson。
1. Alvar Aalto – 芬蘭設計之父
Alvar Aalto 是北歐現代設計的創始人，並是芬蘭建築師和設計師之一。
阿爾託於1898年2月3日出生於芬蘭的庫爾塔尼 Kuortane 小鎮，在赫爾辛基開始他的學業。他於1923年成立了自己的建築公司，當時，Alvar Aalto 主要從事古典建築風格的工作，然後在1927年左右逐漸偏向現代風格，創作靈感主要由於他在歐洲的旅途中受建築物啟發所獲得的靈感。Alvar Aalto 不僅是世界各地各種建築物的傑出建築師，也於 1935 年和其他三位理想主義者在赫爾辛基成立傢俱公司 Artek – Aino Aalto、Maire Gullichsen 和 Nils-Gustav Hahl。結合現代先進技術與傳統手藝，融入自然與建築思維、延展構思家具的新形態。他們的目標是 『 透過展覽傳達方式販售家具，並促進現代生活文化的發展。』 除了自己親自參與設計，更網羅芬蘭當地才華洋溢的設計師加入，讓 Artek 逐漸成長茁壯。
Artek 主張創新，在設計、建築和藝術的交匯處開闢出新的道路。它詮釋了清晰的設計、呈現功能性和簡單詩意的傢俱。如今，Artek 仍然是現代設計領域的創新者。歷經將近一世紀的考驗，Artek的作品除了全球各大美術館收藏外，亦成為芬蘭的現代設計典範。近年來Artek持續與世界頂尖的設計師合作，期望締造更多不同面向的設計火花。
2. Kaj Franck – Teema
『 我想創造出淺顯易懂
卻又不引人注目的作品 』– 設計師 Kaj Franck
芬蘭陶瓷和玻璃設計師 Kaj Franck（1911-1989）在他傑出的職業生涯中意識到了一個強而有力的真理：『 簡單就是美麗 』（ Simple is Beautiful )。 儘管這十年來，全世界正以前所未有的飛快速度發展，這個簡單的真理依然存在。這個源自於 Franck 的靈感和設計原理開啟了芬蘭往後的設計脈絡，直到今天仍然歷久彌新。
他的設計價值立基於人類需求上，為日常生活創造出簡單而實用的設計。他對低成本大規模生產、迴避唯物主義、一次性文化擁有濃厚興趣。他的世界仍由基本的數學形狀和簡單的形狀組成，僅以強烈的色彩裝飾，他作品的出發點是實用性與美感的結合。儘管今天看來不言而喻，但在過去那個設計還不構成顯學的時代，其前衛的思想儼然已是先驅。
Kaj Franck 最著名的瓷器作品之一 Littala Teema Collection，讓他的足跡至今仍活躍在芬蘭每一個家庭的餐桌和生活中。 Littala Teema Collection 由 Kaj Franck 在1952年設計，為北歐最受讚賞的系列設計之一。 完全以熟悉的基本幾何形狀為基礎 – 圓形、正方形、矩形，詮釋出無可挑惕的經典作品。
3. Eero Aarnio – Ball Chair . Since 1963
芬蘭設計師 Eero Aarnio 於1932年出生於赫爾辛基，是現代家具設計領域最偉大的創新者之一。於1954年至1957年間在家鄉的應用藝術學院學習室內和工業設計。畢業後不久，他開始為芬蘭設計師 Ilmari Tapiovaara 工作，當時為家具製造品牌 Asko 的設計師。1962年，Aarnio在赫爾辛基成立了自己的工作室，開始打破常規嘗試使用塑料，鮮豔的色彩和有機形式。1963年， Eero Aarnio 對玻璃纖維增強塑料的潛力產生了興趣，從而創立了他的標誌性地球儀椅椅 Ball Chair。這讓 Asko 開始意識到 POP 美學 的市場價值，因此邀請 Aarnio 開發更多的塑料纖維設計。Aarnio的研發過程擴大了整個北歐設計的國際視野，並突破天然材料的限制，將極簡主義形式推展到一個嶄新高度。
4. Marika Maijala – Rose’s Journey
Marika Maijala 在芬蘭首都赫爾辛基生活和工作。她，的著作已在許多國家出版，包括美國、德國、法國、日本、韓國。Marika 的插畫傳達出一種少見的的自由輕鬆氣息，從作品中感受到一股純然的喜悅，她能夠在不同的插畫媒材和技巧之間切換自如同時仍保持著與眾不同，充滿樂趣又精緻的插畫風格。
5. Tove Jansson – Moomins
Tove Jansson 是有史以來最出色的芬蘭藝術家之一，也是作品被世界廣為閱讀的芬蘭作家。由於她在作家、藝術家、和漫畫家之間的多重角色讓她的創作生平擁有無可測量的價值。她是一位多才多藝的藝術家，更是嚕嚕米 Moonmin 的作者。
嚕嚕米 Moomin 這個角色其實是偶然間誕生的，當時 Tove 在一個童年的暑假，與她的兄弟在島上私人別墅避暑，討論文學與哲學。Tove 在屋外牆上畫出了她能想像出最醜陋的生物 – 該圖是 Moomin 的第一版草圖。她的朋友建議她寫一本故事書，於是在1939-1940年間寫了第一本《 嚕嚕米與大洪水》，書中充滿了戰爭背景下的危險、威脅和恐懼，但同時擁有對美好未來的嚮往，於是第一本 Moonmin 是在冬季戰爭期間完成。Tove Jansson 在戰爭期間承受的是失去和悲痛，於是他把可愛的色彩融入在漫畫創作中，並賦予角色溫馨的內容和幸福結局。 Tove 在前兩本嚕嚕米繪本創作上並沒有引起太大注意，但第三本嚕嚕米繪本 Trollkarlens hatt 1948年在芬蘭和瑞典出版後受到讚譽，從那以後，嚕嚕米開始在全球廣受歡迎且流行起來。現今，嚕嚕米繪本已被翻譯成大約五十種語言，並在兒童文學中享有一席之地。
【 北緯60度的芬蘭設計－luonnonläheinen elämä 】
展覽時間｜2020.08.11（二）– 2020.11.8（日）09:30-17:30 週一公休
展覽地點｜台灣設計館04展區（松山文創園區 松菸口 / 台北市信義區光復南路133號）
展覽票價｜150元（全票） / 100元（學生票、團體票、松菸口會員票）
主辦｜經濟部工業局
執行｜台灣設計研究院 TDRI
策展｜田田圈文創工作群龔維德、高贈穆
協力｜陳郁君、林美如
翻譯｜李沛澐
視覺設計｜張軒豪
協辦｜MOT Casa, MOT Select, Nordic, Artek, Finland Trade Center in Taiwan, Business Finland, Visit Finland, Designmuseo, Espoo Museum of Modern Art, Design Forum Finland, Tapio Wirkkala Rut Bryk Foundation, Marimekko, Iittala, Arabia, Moomin, Muurla, Bruun Design, Kari Piippo, Kokoro & Moi, Werklig, Schick Toikka, Helsinki type studio, Werklig, Marika Maijala, Harri Koskinen, Maarla Wirkkala, Nak Nak, 柒木設計, 步步出版
Photos – Artek ， Teema，Ball Chair ，Marika ，Moonmin，
Erik Bruun，HＴＳ ，SＴ ，Werklig ，Marimekko
慕夏編 / 專題報導
慕夏，捷克人，原是默默無名的畫家，甚至沒有受過嚴謹的美術訓練，然而，因緣際會之下幫一名女演員繪製演出海報後，驟然成名。獨樹一幟的風格融合傳統拜占庭藝術元素、細緻的輪廓與對細節的刻畫都使作品熠熠生輝。儘管握有許多利益邀約，慕夏仍心繫祖國，在名滿天下後潛身回到捷克完成一系列巨畫”The Slav Epic”，並將自己才能投報家國。慕夏編有感當代社會的設計與藝術多為商業而丟失初衷與內心的追溯，期許能像慕夏保有對藝術創作的信念。
